
VIRGILIO MARTÍNEZ: “ESTAMOS BUSCANDO LA COHERENCIA MÁXIMA, LA ARMONÍA DE LO QUE SE DICE, LO QUE SE HACE, LO QUE SE PIENSA Y EJECUTA”
El chef peruano, junto con su equipo, lanza Masi, reflexiona sobre su forma de hacer alta cocina y abre Casa Túpac.
El chef peruano, junto con su equipo, lanza Masi, reflexiona sobre su forma de hacer alta cocina y abre Casa Túpac.
Escribe Paola Miglio (IG @paola.miglio) / Foto de portada Camila Novoa
Central está en ruinas y Virgilio Martínez pasea emocionado por los pasillos de lo que será el nuevo centro de operaciones del restaurante nombrado número 1 del mundo en Valencia por la lista 50 Best 2023. Primera vez que Perú se ha hecho de esta presea y la cocina peruana nuevamente estuvo y está en boca de todos. Ha pasado más de un año de aquel logro y la cabeza del cocinero no ha parado de crear nuevos planes. No se ha quedado quieto, pero su andar sí ha adquirido liviandad y un pensar más universal. Cuenta de arte, de comunidad, de servicio y de nuevos proyectos que apuntan a convertir todo ese conocimiento abstracto generado durante años en algo más concreto para los comensales. Virgilio habla desde ya hace varios años de trascendencia, fue uno de los primeros a quienes escuché verbalizar eso en vivo. De coherencia en un mundo incoherente. De cocinar alta cocina con propósito. De vivir la experiencia con fundamento. Eso que parece que se nos derrite entre las manos, hoy Martínez lo agarra fuerte y lo materializa en Casa Túpac.
Quien viene a comer a Central se queda un día, dos días en Lima, y viene a Barranco (distrito sureño de Lima, Perú). Masi va a ser una asesoría en la que te podemos asistir para que tengas experiencias en un ecosistema. Digamos que tú te encontraste con un plato, con un producto, algo que te gustó, podemos ayudarte a que conozcas al productor, al artista, el producto, el lugar, ¿no? Esa es una tarea inmensa porque se hace de conector y en ello estamos. Y así se abre una nueva experiencia de Inmersión en Central.
No, hay cosas que desarrollar. Masi siempre va a ser un motivo de energía y comunicación, ¿por qué? Porque muchos de los proyectos que han ido sucediendo en Mater en los últimos años no se han contado, no se han ejecutado. Tienen que ser muy coherentes con lo que nosotros transmitimos en el restaurante. Creo que Masi se encarga de hacer; Mater, más que todo, investiga, recolecta data. Por eso nos hemos mudado, para tener un espacio en donde el pensamiento, el I+D, la parte de investigación, tenga mucha más relevancia, más importancia, que la gente pueda visitar y que el restaurante siga funcionando. También con otro discurso que es el de la inmersión y la inclusión, que los que vienen puedan sentir más los espacios y ver que este restaurante está funcionando de otra manera. O sea, no como un formato restaurante.
La experiencia Inmersión puede durar siete u ocho horas. Y, claro, la gente puede decir: “qué aburrido, no, no, no, qué aburrido”, pero otros dirán: “qué interesante”. Habrá entonces negociaciones sobre lo que quieres hacer y no. Esto lo consideramos un hito, parte de los momentos clave que vamos teniendo, antes fue mudarnos a la Casa Túpac, ahora vamos a hacer que la gente entienda la Casa Túpac y los trabajos de Mater. Inclusive que pueda ver cómo suceden las cosas.
Sí, sobre Central. Que la gente va a conocer. Y vas a poder comer ahí uno de los momentos del menú degustación.
Sí, sí, sí.
No, tal cual. O sea, puede funcionar. Hay una cocina, un equipo que puede hacer pasos a medida al momento. Está la intención de que se viva otra experiencia, entonces puede suceder algo. No es que todo lo tenga así como definido, pero lo primero que va a pasar es que tú sientas que abrimos la Casa Túpac, el jardín botánico, la cerámica, el cacao y el chocolate, entre otros. Hay un nivel de hospitalidad que es ir más allá. El protocolo no es lo que nos funciona, funciona que el comensal pueda profundizar más con mayor confianza. Que te sientas de verdad emocionado, conocer un producto, productores, artistas. Y lo otro es que haya más conexión humana. Estamos en un momento del human made y mientras más contacto con gente hay, más relevancia.
Es que tendríamos que ser ya más osados y decir, “oye, hay mucha gente que habla de experiencia cuando no es una experiencia, porque lo que se ofrece es algo cotidiano”. Es como cuando se dice que todo es arte. Creo que como somos una industria aún joven, con chicos que quieren revolucionar la cosa rápido, estamos siendo también víctimas de lo que decimos. Lo que estamos buscando es la coherencia máxima, la armonía de lo que se dice, lo que se hace, lo que se piensa, lo que se ejecuta.
Mira y contempla, que es un poco las siete horas que te puedes pasar en Casa Túpac. Te emocionas, no tocas el celular, te olvidas de tomar fotos porque se vivió un momento, vamos a decirlo, ahora sí, una experiencia. Un momento, digamos, de reconexión. Como hace 10 años cuando hablábamos de “vamos a desconectar para conectar” y era algo innovador. Si vemos que la gente entra de una manera y sale de otra, muy inspirada con lo que sucede con el arte, con lo que ha comido, entonces está bien, es lo que debería pasar en la alta cocina con propósito.
Bueno, sí. Ahí hay todo un debate, ¿no? A ver, el cocinero, al llamarse artista él mismo, no muestra lo que es su esencia, la cocina, que precisamente es la humildad. Tanta gente se llama artista a sí mismo hoy con una prepotencia y con una soberbia que ya las palabras nos están quedando cortas. Se empieza a complicar todo cuando viene alguien ponderado y te dice “esto no es arte”, y siempre llega con un séquito… es muy difícil juzgar desde arriba sin haberse empapado en la cocina.
Estamos sobreestimulados de noticias. Entonces al vivir la gastronomía y al estar reinando todo lo que nos rodea en redes, en fake news… ¿qué es lo que nos toca hacer a nosotros como cocineros? Mostrarte todo aquello que tú no puedes ver en la naturaleza o que esté empañando tu mirada porque el mundo nos satura y la ciudad te ciega. Por ejemplo, en Mil tenemos ese espacio donde podemos desempolvar todo, digamos, sacar toda esta bruma que hay y en eso hay una vocación de arte brutal en un mundo desnaturalizado.
Sí, deshumanizado, desconectado de la realidad, totalmente incoherente, vulgar. ¿Y qué entendemos nosotros como alta cocina? Un propósito, mostrar lo que es natural, lo que para nosotros es correcto, coherente. Eso vendría a ser la alta cocina hoy, no necesariamente lujo, sino que una disciplina que tiene un propósito y ahí es cuando yo me veo a mí mismo involucrado. Te cuento todo esto con emoción y mi quehacer está alineado. Es lo que a mí me mantiene como que vivo, ¿no? Que el restaurante crezca, que Mil crezca, que la gente con la que trabajamos crezca en sus ambientes familiares y productivos, y que nosotros podamos cocinar, crear e innovar.
Siempre hemos hablado de comunidad y acá en Barranco se ha generado una comunidad interesantísima a nivel mundial. La gente habla de venir acá, a Barranco, a conocer, a pasar unos días. Hay autenticidad, naturaleza, hay espacios de comida, gastronomía, alta cocina, en un país megadiverso que tiene un impacto. Entonces yo digo, “caramba, tenemos grandes herramientas para que Barranco sea un destino mundial”.
¿No tienes miedo que Masi opaque a Mater?
Podemos desaparecer Central y Mater tiene que quedarse. No podemos seguir como estamos y no tener un Mater. Mater es el tronco, es la raíz de todo. ¿Qué credibilidad puede tener Masi para hacer proyectos, para diseñar sin Mater detrás? ¿Qué capacidad tengo yo para crear cosas si no tengo una línea? Consistencia, sostenibilidad, todo lo que es importante viene de Mater, es el certificado. Y ahora es que apenas hay un sentido. Y un 360. Se está cubriendo todo: producto, productor, conexión, sostenibilidad, biodiversidad, ingrediente peruano, productos regionales, cambio climático, calidad de lugar de trabajo, mejores sueldos y más.
La confianza que nos tenemos hoy cuando hablamos de cocina peruana, yo me la creo. Siento que lo que estamos haciendo está bien; que la cagamos, seguro, pero reconocemos, arreglamos, sin desubicarnos, siendo humildes. Eso se les enseña a los chicos y se muestra. El arte hay que colocarlo también en una perspectiva 360 y preguntarse ¿cumple con lo que queremos? Y si no cumple ya fue, no se hace.
Siento que he encontrado otros momentos de alegrías, veo que los proyectos y me generan una emoción que antes no me daban, veo cómo en la cocina trascendemos, esa sensación ligerita -sonríe-. Es importante. Y eso me hace despertarme y programarme y verlo todo con ojos como “wow”, qué afortunado. Y hay una emoción elevadísima que es: “estoy agradecido” y sigo trabajando. No estoy por encima del bien y del mal para nada, estoy acá viendo cómo mejorar. Además hay una sensación de comunidad y de ver a quién podemos servir.
Todo proyecto tiene un costo emocional importante porque se puede fallar. Si de una manera lo vez cómo una oportunidad para saber que eso no era lo que querías y vamos por otro lado, te sales de una camino que no era el tuyo. Yo abrí un restaurante casual en Lima y me salí en cinco meses; abrí otro con Sang (Jung) en Hong Kong, Ichu, y nos salimos en seis meses; de Lima London (Londres, UK) también nos salimos, así como de Olluco en Moscú (Rusia). Todos esos fueron fracasos. Hubo mucha pérdida. Pero con el tiempo entendimos que para nosotros no era el momento de hacer formatos casuales, no sé si después lo sea. Eso sí, no vamos a dejar de hacer cosas en el mundo que estén alineadas, lo llevamos en colaboración con Diogo Miranda, Director Ejecutivo, porque gestión y perspectiva son esenciales en una alta cocina con propósito y fundamentos, como MAZ en Tokio, el inminente crecimiento y expansión de MIL en la región andina, y Mater y Masi, que tendrán diversas plataformas que hablen al mundo.
Words Paola Miglio (IG @paola.miglio) / Cover photo Camila Novoa
Central is in ruins, and Virgilio Martínez walks excitedly through the hallways of the new operations center for the restaurant, named the world’s No. 1 in Valencia by the 50 Best 2023 list. This was the first time Peru had claimed this honor, again putting Peruvian cuisine in the global spotlight. More than a year has passed since that achievement, and the chef’s mind has not stopped crafting new plans. He has not stood still, but his journey has become lighter and his thinking more universal. He speaks of art, community, service, and new projects to transform years of abstract knowledge into something more concrete for diners.
For years, Virgilio has spoken about transcendence; he was one of the first people I heard verbalize this concept live. He talks about coherence in an incoherent world, cooking haute cuisine with purpose, and deepening the experience. That elusive concept that seems to slip through our fingers—today, Martínez firmly grasps it and materializes it at Casa Túpac.
For those who come to dine at Central, stay a day or two in Lima, and visit Barranco (a southern district of Lima, Peru), Masi will be an advisory service that helps curate experiences within an ecosystem. Let’s say you come across a dish, a product, or something you love. We can help you connect with the producer, the artist, the product, and the place, right? It’s an immense task because it acts as a connector, and that’s what we’re working on. This is how a new immersive experience at Central is opening up.
No, there’s more to develop. Masi will always be a source of energy and communication. Why? Because many of the projects that have emerged through Mater in recent years have not been shared or fully executed. They need to align coherently with what we communicate in the restaurant. I think Masi is about action, while Mater is primarily about research and data collection. That’s why we moved—to have a space where thought, R&D, and research take on greater importance, a space people can visit while the restaurant continues to operate. This also comes with a new narrative: immersion and inclusion, allowing visitors to experience the spaces more deeply and see that this restaurant functions differently—not just as a typical restaurant.
The immersion experience can last seven or eight hours. Some people might say, “How boring!” But others will find it fascinating. There will be room for negotiation about what you want to do and what you don’t. We see this as a milestone, one of the key moments we are creating. First, we moved to Casa Túpac, and now we make sure people understand Casa Túpac and Mater’s work—even allowing them to witness how things happen.
Yes, above Central. People will be able to see it and enjoy one of the courses from the tasting menu there.
Yes, yes, yes.
Not exactly. It could work, though. There is a kitchen and a team capable of preparing tailored dishes on the spot. The idea is to create a different experience so something could happen. It’s not all fully defined yet, but the first step is for people to feel that we have opened Casa Túpac—the botanical garden, ceramics, cacao, and chocolate, among others. There is a level of hospitality that goes beyond the usual. It’s not about protocol; what works is allowing guests to engage more deeply and confidently. It’s about truly exciting them—helping them discover products, producers, and artists. Most importantly, it fosters more human connection.
We need to be bolder and say, “Hey, a lot of people talk about experience when it’s not an experience—they’re just offering something ordinary.” It’s like when people say everything is art. I think that since we are still a young industry, with young chefs eager to revolutionize everything quickly, we are also becoming victims of our own words. We genuinely pursue maximum coherence, the harmony between what is said, done, thought, and executed.
Look and contemplate—that’s what those seven hours at Casa Túpac are about. You get excited, put your phone down, and forget to take pictures because you live in the moment. That, finally, is an experience. A moment of reconnection. Like 10 years ago, when we talked about “disconnecting to connect,” it felt like an innovative idea. If we see people arrive in one state and leave in another, deeply inspired by the art and food they’ve encountered, we’re on the right track. That is what haute cuisine with purpose should achieve.
Well, yes, there’s an ongoing debate. A chef who calls himself an artist does not fully represent the essence of cooking, which is, at its core, humility. So many people call themselves artists today with arrogance and pretension that words are losing their meaning. It becomes complicated when someone highly regarded comes along and says, “This is not art, ”usually accompanied by an entourage. It isn’t easy to judge from above without immersing yourself in the world of cooking.
We are overstimulated with information. As gastronomy becomes increasingly prominent and social media and fake news bombard us, what is our chef’s role? To show you what you cannot see in nature or what has been obscured by the world’s noise. For example, at Mil, we have a space where we can clear away all that fog—there is an intense artistic vocation in a world that has become denaturalized.
Yes, dehumanized, disconnected from reality, utterly incoherent, vulgar. And what do we understand as haute cuisine? A purpose. Showcasing what is natural and what we believe to be right and coherent. That is what haute cuisine is today—not necessarily luxury, but a discipline with a purpose. That’s how I see myself involved. I share all of this with passion because it aligns with my work. It keeps me alive—seeing the restaurant grow, Mil grow, the people we work with thrive in their personal and professional lives, and continuing to cook, create, and innovate.
We’ve always talked about community, and here in Barranco, an incredible global community has formed. People talk about coming here and spending time in Barranco. There is authenticity, nature, food, gastronomy, and haute cuisine, all in a megadiverse country with real impact. So I think, “Wow, we have everything we need to make Barranco a world-class destination.”
Are you afraid Masi might overshadow Mater?
We could shut down Central, but Mater would have to stay. We can’t continue as we are without Mater. Mater is the foundation, the root of everything. What credibility would Masi have in developing projects without Mater behind it? What ability do I have to create if I don’t have a guiding principle? Consistency and sustainability—everything that matters stems from Mater. It’s our certification and backbone. Now, we are finally starting to see the whole picture.
I believe in our confidence today when talking about Peruvian cuisine. What we are doing is right. Do we make mistakes? Of course. But we recognize them, fix them, and stay grounded in humility. That’s what we teach young chefs, and that’s what we showcase.
I feel like I’ve found other moments of joy. I see the projects, and they spark an excitement in me that they didn’t before. I see how, through cooking, we transcend—that light feeling [he smiles]—it’s essential. And that makes me wake up, plan my day, and see everything with a sense of “wow, how lucky I am.” And there’s an incredibly uplifting feeling: “I’m grateful.” And I keep working. I’m not above right or wrong—I’m here, figuring out how to improve. There’s also a sense of community, of looking at who we can serve.
Every project comes with a significant emotional cost; failure is a possibility; if you look at it as an opportunity to realize that something wasn’t meant for you and move in a different direction, then you step away from a path that wasn’t yours. I opened a casual restaurant in Lima and stepped away after five months. I opened another with Sang (Jung) in Hong Kong, Ichu, and we left after six months. We also exited Lima London (London, UK) and Olluco in Moscow (Russia). All of those were failures. There was a lot of loss. But over time, we understood that casual dining wasn’t the right format for us—at least not at that moment. I don’t know if it will be in the future.
That said, we will never stop creating projects worldwide that align with our vision. We do this in collaboration with Diogo Miranda, our Executive Director, because management and perspective are essential in high-end cuisine with purpose and strong foundations—like MAZ in Tokyo, the imminent growth and expansion of MIL in the Andean region, and Mater and Masi, which will develop various platforms to engage with the world.
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